6 Mayıs 2025, 18:23 Salı
| Güncellendi 19: 15h.
Fernando León de Aranoa (Madrid, 56 yıl) kaydı değiştirir. Birkaç gün boyunca, sinema parkları, dil, yaratıcılık, mizah ve şiirsel ifade ile oynayan parçalarla kısa anlatıya girecek. Onlar, 'Apartrides' prosas'ında hayran olduğu Julio Ramón Ribeyro tarafından icat edilenler gibi asgari hikayelerdir. 'Leonera' (Seix Barral), kaos sipariş etmeye çalıştığı yüz hikayeyi bir araya getiriyor ve sevgi, ölüm, aynalar veya yaşanan ve hayal edilenler arasındaki karışıklık gibi deneyimleri, filmlerinde ve ilk kitabı 'burada ejderha yalan söylüyorlar' gibi açıklıyor. Bu metinler sayesinde yazarın Raymond Carver, Julio Cortázar, Eduardo Galeano ve sonsuz Latin Amerikalı yazarlarına olan hayranlığı izlenebilir.
-Hikaye koleksiyonunuz için neden 'Leonera' başlığını seçtiniz?
-çünkü benim soyadımı ifade eder ve yaşam bozukluğundan bahsettiği için. Yazma bir şeyler sipariş etmeye çalışıyor ve hayatın ne olduğunu araştırmanın, keşfetmenin ve anlamanın bir yoludur. Julio Ramón Ribeyro zaten şöyle dedi: Biri bilgiyi iletmek için değil, ona erişmek için çok şey yazıyor. Merak ve ilgi, sonunda literatürün ana motorlarıdır.
-Ve bu egzersiz herhangi bir sonuç çıkardı mı?
-Daha sonra ne yaptığınızı anlamakla ilgili değil, aşırı kendine teşhis, özellikle yaratıcı çalışma için çok kötü görünüyor. Kendi otopsimi yapmak istemedim. Faydalar veya karlar – varsa – süreçle sonuçtan daha fazla ilgisi vardır. Kurgu, günlük yaşamda mizah, şiir, drama, metafor, paradoks gibi birçok korkuluk sunar ve bu da gerçekten bir şeyleri yönetmenize yardımcı olur.
-Trump'ın ABD'de yansıtılan ve dışarıda üretilen tüm filmlere% 100 tarifeler uygulayan son fikri hakkında ne düşünüyorsunuz?
-Sürrealizmi fırçalayan bir haber. Nüansları bilmiyorum, ancak Amerikan sinemasını tüketen ülkeler aynı şeyi yaptıysa ve karşılıklılık politikası uyguladıysa, ABD'nin kaybedecek çok şeyi olurdu. Ekranlarda sergilenen sinemanın büyük çoğunluğu Kuzey Amerika, Anglo -saxon. Bunun yerine, bir İspanyol filmine pazarınıza erişmek çok zordur.
-Bir film yapmak için önemli bir ekibe ve finansal çabaya ihtiyacınız var. Bu anlamda yazı bir sürümü temsil ediyor mu?
-Sinemada yalnız çalışmıyorsunuz, bu aynı zamanda cazibesi. Aktörler, fotoğraf yöneticileri, ses teknisyenleri, editörlere ihtiyaç vardır … tüm bu çabalara uyan en zor kısımdır. Öte yandan, metinden önce yalnızsınız, böylece sonuç da çok farklıdır. Kısa anlatı çok farklı bir özgürlük sunuyor. Ve bu da beni çekiyor.
-Hikayeler kötü satılıyor. Yayıncılarınız sizi en uzun -trave metinleri yazmanız için bastırıyor mu?
-Kötü sattıkları bundan sonra değişecek. Daha kapsamlı bir şey yazmak uzun süredir istenen bir plan, bir noktada bunu yapmam gerekecek. Aslında, zaten bazı şeyler başlattım. Sorun şu ki, sinema tüm zamanımı işgal ediyor. Bir film projesi başlatmak çok zaman ve çok çaba gerektirir.
Rutin ataleti
-Bazı hikayeler bir eskiz gibi görünüyor.
-Ben çok kısa, hatta bazıları aforizme yaklaşıyorlar. Bu anlatı parçalarıyla, günlük yaşamda, çok küçük şeylerde olağanüstü bulmaya çalışıyorum, bunların herkes için ortak olan: rüptürler, ilişkiler, mesafe, ölümler … ve aynı zamanda en rutin. Olağanüstü orada, ama birçok kez görmüyoruz çünkü rutin bizi sürüklüyor.
-Sizce kurgunun gücü nedir?
-Buction, sevilen birinin ölümü gibi şeylere bir açıklama bulmak için inanan olmayanlara hizmet eden ve yaşam dramalarına rahatlık sunan şeydir.
-Baba'nın figürü etrafında çok çeşitli hikayeler dönüyor.
-Günlüklerin hayali ve büyüsü çok karışık. Bazen hayal gücüm bana ihanet eder: Bana bir şey olup olmadığını bilmiyorum ya da hayal ettiğimi bilmiyorum. Zamanın geçişi bazen, istediğimiz insanlar yapıldığı zaman ebeveynlerimiz gibi melankolik bir şekilde ifade edilir. Benim durumumda, geç saatlere kadar mortalitenin farkında değildim.
“Bir okuyucu olarak bana hitap eden ve küçük bir çaba talep eden eserleri seviyorum”
-Finaller genellikle kapalı değildir, yansımaya bir kapı açarlar.
-Hikayeyi kapatan okuyucu olmak ilginç görünüyor. Onu ona bırakıyor değil, ama onu katılmaya, okumayı onun yerinden tamamlamaya davet ediyorum. Bana göre, bir okuyucu ve seyirci olarak, bana hitap eden ve küçük bir çaba gerektiren eserleri seviyorum. Sinema ister anlatı olsun, beni sıkmayanlar.
-Çok fazla matematik konuşuyorlar.
-Benleri ilgilendiriyorlar çünkü onları anlamıyorum, bu yüzden harika buluyorlar. Onlar ilerleme ve zekanın büyük ifadelerinden biridir. Tamamen farklı bir dünya, spekülasyon dünyası yaşıyorum. Sonunda, kurgu yazmak speküldür, insanların veya şeylerin – süreçlerin veya başkalarının – davranış modelleri üretmek ve bunları bir hikaye aracılığıyla test etmektir. Bu bilime çok az görünüyor. Cehaletten ilgi duyuyorum. Bilimsel bir formülle sevgiyi veya kınama nasıl açıklıyorsunuz?
-Film yönetmeni olabilir, sinematografik bir dil kullanmaz.
-Sinematografik yazı çok çıplak, stil veya florasyon olmadan. Bu kitabı yazmak sinirli bir film projesinin sonucu değildir. Bu hikayeler dile özel önem veriyor. Bazılarının çekim yapması muhtemel gerçekleri vardır, ancak çoğu yansıtıcıdır.
Yorum
Bir Hata Bildir
| Güncellendi 19: 15h.
Fernando León de Aranoa (Madrid, 56 yıl) kaydı değiştirir. Birkaç gün boyunca, sinema parkları, dil, yaratıcılık, mizah ve şiirsel ifade ile oynayan parçalarla kısa anlatıya girecek. Onlar, 'Apartrides' prosas'ında hayran olduğu Julio Ramón Ribeyro tarafından icat edilenler gibi asgari hikayelerdir. 'Leonera' (Seix Barral), kaos sipariş etmeye çalıştığı yüz hikayeyi bir araya getiriyor ve sevgi, ölüm, aynalar veya yaşanan ve hayal edilenler arasındaki karışıklık gibi deneyimleri, filmlerinde ve ilk kitabı 'burada ejderha yalan söylüyorlar' gibi açıklıyor. Bu metinler sayesinde yazarın Raymond Carver, Julio Cortázar, Eduardo Galeano ve sonsuz Latin Amerikalı yazarlarına olan hayranlığı izlenebilir.
-Hikaye koleksiyonunuz için neden 'Leonera' başlığını seçtiniz?
-çünkü benim soyadımı ifade eder ve yaşam bozukluğundan bahsettiği için. Yazma bir şeyler sipariş etmeye çalışıyor ve hayatın ne olduğunu araştırmanın, keşfetmenin ve anlamanın bir yoludur. Julio Ramón Ribeyro zaten şöyle dedi: Biri bilgiyi iletmek için değil, ona erişmek için çok şey yazıyor. Merak ve ilgi, sonunda literatürün ana motorlarıdır.
-Ve bu egzersiz herhangi bir sonuç çıkardı mı?
-Daha sonra ne yaptığınızı anlamakla ilgili değil, aşırı kendine teşhis, özellikle yaratıcı çalışma için çok kötü görünüyor. Kendi otopsimi yapmak istemedim. Faydalar veya karlar – varsa – süreçle sonuçtan daha fazla ilgisi vardır. Kurgu, günlük yaşamda mizah, şiir, drama, metafor, paradoks gibi birçok korkuluk sunar ve bu da gerçekten bir şeyleri yönetmenize yardımcı olur.
-Trump'ın ABD'de yansıtılan ve dışarıda üretilen tüm filmlere% 100 tarifeler uygulayan son fikri hakkında ne düşünüyorsunuz?
-Sürrealizmi fırçalayan bir haber. Nüansları bilmiyorum, ancak Amerikan sinemasını tüketen ülkeler aynı şeyi yaptıysa ve karşılıklılık politikası uyguladıysa, ABD'nin kaybedecek çok şeyi olurdu. Ekranlarda sergilenen sinemanın büyük çoğunluğu Kuzey Amerika, Anglo -saxon. Bunun yerine, bir İspanyol filmine pazarınıza erişmek çok zordur.
-Bir film yapmak için önemli bir ekibe ve finansal çabaya ihtiyacınız var. Bu anlamda yazı bir sürümü temsil ediyor mu?
-Sinemada yalnız çalışmıyorsunuz, bu aynı zamanda cazibesi. Aktörler, fotoğraf yöneticileri, ses teknisyenleri, editörlere ihtiyaç vardır … tüm bu çabalara uyan en zor kısımdır. Öte yandan, metinden önce yalnızsınız, böylece sonuç da çok farklıdır. Kısa anlatı çok farklı bir özgürlük sunuyor. Ve bu da beni çekiyor.
-Hikayeler kötü satılıyor. Yayıncılarınız sizi en uzun -trave metinleri yazmanız için bastırıyor mu?
-Kötü sattıkları bundan sonra değişecek. Daha kapsamlı bir şey yazmak uzun süredir istenen bir plan, bir noktada bunu yapmam gerekecek. Aslında, zaten bazı şeyler başlattım. Sorun şu ki, sinema tüm zamanımı işgal ediyor. Bir film projesi başlatmak çok zaman ve çok çaba gerektirir.
Rutin ataleti
-Bazı hikayeler bir eskiz gibi görünüyor.
-Ben çok kısa, hatta bazıları aforizme yaklaşıyorlar. Bu anlatı parçalarıyla, günlük yaşamda, çok küçük şeylerde olağanüstü bulmaya çalışıyorum, bunların herkes için ortak olan: rüptürler, ilişkiler, mesafe, ölümler … ve aynı zamanda en rutin. Olağanüstü orada, ama birçok kez görmüyoruz çünkü rutin bizi sürüklüyor.
-Sizce kurgunun gücü nedir?
-Buction, sevilen birinin ölümü gibi şeylere bir açıklama bulmak için inanan olmayanlara hizmet eden ve yaşam dramalarına rahatlık sunan şeydir.
-Baba'nın figürü etrafında çok çeşitli hikayeler dönüyor.
-Günlüklerin hayali ve büyüsü çok karışık. Bazen hayal gücüm bana ihanet eder: Bana bir şey olup olmadığını bilmiyorum ya da hayal ettiğimi bilmiyorum. Zamanın geçişi bazen, istediğimiz insanlar yapıldığı zaman ebeveynlerimiz gibi melankolik bir şekilde ifade edilir. Benim durumumda, geç saatlere kadar mortalitenin farkında değildim.
“Bir okuyucu olarak bana hitap eden ve küçük bir çaba talep eden eserleri seviyorum”
-Finaller genellikle kapalı değildir, yansımaya bir kapı açarlar.
-Hikayeyi kapatan okuyucu olmak ilginç görünüyor. Onu ona bırakıyor değil, ama onu katılmaya, okumayı onun yerinden tamamlamaya davet ediyorum. Bana göre, bir okuyucu ve seyirci olarak, bana hitap eden ve küçük bir çaba gerektiren eserleri seviyorum. Sinema ister anlatı olsun, beni sıkmayanlar.
-Çok fazla matematik konuşuyorlar.
-Benleri ilgilendiriyorlar çünkü onları anlamıyorum, bu yüzden harika buluyorlar. Onlar ilerleme ve zekanın büyük ifadelerinden biridir. Tamamen farklı bir dünya, spekülasyon dünyası yaşıyorum. Sonunda, kurgu yazmak speküldür, insanların veya şeylerin – süreçlerin veya başkalarının – davranış modelleri üretmek ve bunları bir hikaye aracılığıyla test etmektir. Bu bilime çok az görünüyor. Cehaletten ilgi duyuyorum. Bilimsel bir formülle sevgiyi veya kınama nasıl açıklıyorsunuz?
-Film yönetmeni olabilir, sinematografik bir dil kullanmaz.
-Sinematografik yazı çok çıplak, stil veya florasyon olmadan. Bu kitabı yazmak sinirli bir film projesinin sonucu değildir. Bu hikayeler dile özel önem veriyor. Bazılarının çekim yapması muhtemel gerçekleri vardır, ancak çoğu yansıtıcıdır.
Yorum
Bir Hata Bildir